大家好，下面小编给大家分享一下。很多人还不知道唐代山水画的笔法和笔墨特点。以下是详细的解释。现在让我们来看看！

1.首先是“平”:指用笔流畅，力度均匀，重，韵相连，不跳不浮。黄认为，笔应如画沙之锥，有明确的始与终，而笔应交付而不示弱。

2.二是“圆”:指线条圆润厚实，富有弹性，树不直，石也圆。按本翁的说法，指的是把书法的圈子运用到绘画上。刷轮廓，如字横直，用笔起笔有锋，收笔旋转，篆法有始有终，首尾相连。要像“折钗股”“莼菜条”一样，不断盘旋，顺其自然，保持笔法刚健婉约，圆润润泽，不流于柔媚。进而指出董、巨匹马以一笔一圆笔为中心，未曾去过葵角。

3.三是“留”:即笔要有效控制和保持，如“漏痕”，积成线条，轻松自如，笔有检讨，带上下倒影，线条沉稳厚重，能扛鼎。并指出南唐李后主的“金错刀法”和元稹的《车库泥巴》都是“留”解。

4、四是“重”:用笔要有穿透纸背的力度感和沉重感，如“山石落”。具体来说，笔在纸上运行要有沙沙声和声音，切中要害。

5.五是“变”:是在平、圆、留、重的基础上进行综合变化和相互混合，从而获得古法并加以超越，如轻、淡、挫、方圆、急等，在变化中抒发自己的感情。

6.淡墨法:墨中掺入较多的水，颜色较浅，用来表现物体的迎光面、突起和前景。有两种:湿光和干光。湿光是指先将笔蘸水，再蘸少量浓墨，稍加调和后迅速作画。淡墨易产生无力无神，所以用淡墨要干净无残留，要“轻而不浮”。丙翁，如李成、董北元等都是用淡墨的大师，用来表现峰峦、乌云、青色、咸商、西樵玉浦、周竹等的面貌。

7.断墨法:即通过不同水量和墨色的叠加产生墨色效果的一种新的表现方法。通常有浓淡、润燥、墨墨、墨色等等。当油墨颜色即将干燥时，以便利用水的自然渗透。还要注意笔的方向的变化。直笔被横笔穿透，横笔被直笔穿透。断墨法的特点是渗透处的笔痕是隐藏的，相互渗透，纯天然，有丰富多彩的自然美感。

8.积墨法:由浅入深，反复交错分层的方法。积墨法的特点是一定要等上一遍墨干了，再画第二遍，这样画面的墨色才能鲜明、浑厚、多彩。用积墨法，笔画要灵活。无论使用中锋还是边锋，击球都要交错，适当聚散，不能死板叠放。注意第一种墨色和第二种墨色的区别，这样才能看到笔痕，应该是无缝的，有笔迹墨痕可寻。用得好的积墨法，总是保持墨的光泽，积墨越多越光彩；如果干燥后有灰色死墨，则积墨法失效。宾翁认为，积墨法以米元璋为最备，浑密，墨色鲜明。勾云积墨以补其云。水墨画，墨不碍墨；作为无骨法，色不妨碍色；自然色有色，墨在墨中。“在所有的笔墨方法中，积墨法是黄最常用的方法，也是他作品的最大特色。

9.泼墨法:指用墨量大、面积大、用笔大的画法。这种方法充满了笔墨和水分。虽然有干有湿，有自然感和力量感，但有很大的偶然性和随机性，容易出现既合理又意外的效果。溅水方式有两种。一种是直接在纸上泼墨，根据自然渗出的墨水用钢笔适当点画。另一种是用钢笔泼墨。这种泼水方式很容易控制。

10、焦墨法:用笔干而平淡，极富表现力。焦墨的用法关键是笔根还需要一定的水分，这样在携笔挤压时水分才能渗出焦墨，达到润焦的效果。欲速则不达，老而无涯。但是，焦墨不应该被更多地使用。与湿笔相比，表现了焦墨的意味，使画干了又干，滋润了春雨。

11.留墨法:即每隔一天或几天用清水蘸墨，是一种对墨韵墨进行脱胶的方法。宿墨在宣纸上的浸润比新墨的浸润更有笔墨意味，有空灵动、质朴的美感。宿墨常用于最后一种墨水。如果用得好，可以起到“画龙点睛”的作用。但宿墨由于渣滓分离，用不好容易干脏，所以用墨需要很高的笔墨功力。黄是最好的。他每次接触画面中的浓墨时，都会用宿墨使其在墨中更暗，在黑中更亮，从而加强黑白的对比，使画面更加光彩照人。

标签:唐代山水画笔法水墨画

唐代山水画笔墨方法相关文章 更上一层楼的上一句 太阳把什么东西粉刷的像什么 水浒传的作者是谁朝代 孔隙的特点 林则徐的诗句和名言警句 鲁滨孙漂流记的分段和主要内容 最小的一位数是0还是1 学好拼音的方法和技巧 一水护田将绿绕的下一句 篆书的写法和技巧

以上解释了唐代山水画的笔法和笔墨特点。本文到此结束，希望对大家有所帮助。如果信息有误，请联系边肖进行更正。